Ждет нас приказ - возвратиться к Владыке Небес; нам он себя проявить на земле не дает...
Дженнифер Робертсон пишет, что если отокояку в 50-х гг были мужественны, то в 60-70-х стали андрогинны. Про 50-е ничего говорить не буду... но как по мне, андрогинны они сделались где-то в конце 90-х, а в 60-70-е были вполне неприкрыто женственны и этого не стеснялись.
5. Черт, этот момент настал. Они вспомнили про Розу Версаля. в январе в Такарадзуке, феврале-марте в Токио Луна играет на Большой Сцене версию «Оскар-Андре» Оскар — Рю Масаки Розали — Манаки Рейка Андре — Асуми Рио
Так же, как в прошлый раз, Рю Масаки и Асуми Рио меняются местами на некоторых показах.
Кроме того несколько прогонов с гостевыми топами — Рандзю Тому и Соу Кадзухо в роли Андре. Оскар им достанется Масаки, а куда денется Асуми Рио пока непонятно.
Так как Роза Версаля не ходит по одной, в апреле-мае в Такарадзуке, и в июне-июле в Токио Снег играет версию про Ферзена и Марию Антуанетту. Ферзен — Соу Кадзухо Антуанетта — Манака Аю кто у них второй — Оскар, Андре или кто еще они пока не решили. И кто его играет они тоже пока не решили. Зато решили, что из гостевых топов эту роль будут играть Рю Масаки, Юдзуки Реон и Оки Канаме.
НЕЕЕЕЕЕЕЕЕТ!!!! Почему сейчас, как раз когда я туда собралась и когда Соу стала топом, и мне придется это смотреть? ТТ_ТТ
В кои-то веки я подписываюсь, что новость воистину пугающая. Потому что давать Розу нынешним актрисам - смерти подобно. Не знают, не умеют и еще тысяча НЕ. Не... современная это история. Соу Кадзухо была не самым плохим Андре, хотя с монстрами прежних лет не сравнить. Но - Ферсен??? Хотя, с другой стороны, не случилось самого страшного, чего вполне можно было ожидать - Ферсена-Юдзуки Реон... А с третьей стороны, Юдзуки Реон предполагается у нее вроде бы одной из сменных Оскар... заранее страшно. Вынос всех святых чипом вперед. Про черную Розу вообще умолчу из жалости. К себе. Скажу только, что на труппу Луна этот сюжет не давали аж с 1991 г, и абсолютно правильно делали. Штатным комикам Такарадзуки он противопоказан.
На фоне этого кошмара меркнет даже новость о том, что новой топ-звездой труппы Снег по отставке Отодзуки Кей таки будет Соу Кадзухо, а не, прости Господи, Сагири Сейна. Правда, в таком случае встает вопрос, с кем останется Рандзю Тому, учитывая, что Айне Харей уходит, и не имеет ли смысл вернуть Мисудзу Аки, откуда взяли...
Короче, хуже этого была бы только новость о новой Лизке с Юдзуки Реон... Господи всеблагий, развидь меня от этого страшного сна!!!
Ждет нас приказ - возвратиться к Владыке Небес; нам он себя проявить на земле не дает...
Техническая запись скорее для себя...
Афтершоу имеет практически ту самую химически чистую форму из пяти номеров, которая свойственна и ТакаЛизке (что тоже символично )) Практически - потому что: 1) Мусумэяку балет в последнее время мало встречается в чистом виде, поэтому здесь скорее можно говорить о смешанном танце в красном (привет Капулетти) и отокояку балете в лиловом (менее выраженный, но все-таки привет Монтекки )) 2) На тот момент в Снегу еще нет топ-мусумэяки (Майханэ Мими еще не введена официально в эту должность), поэтому в финале к Отодзуки Кей выходят две партнерши (вторая - Юмека Ами???) Также, как и в Лизке, использованы только темы из самого спектакля. Разбивка по мелодиям: Выход следующей - "Станешь ли ты моей?" (знакомство на балу) Вроде это была Мисудзу Аки, но не уверена... Танец в линию - "Владыки мира". Пребываю в некотором аххренении, ибо по всем законам жанра это должно было меня разозлить, но неожиданно позабавило )) Танец в красном - Par amour. Отокояку балет - Aimer. Внимание: оба раза мелодия была ТАК обработана, что вначале было абсолютно невозможно понять, что имеется в виду - в отличие от предельно четких и выразительных Лизкоаранжировок (хотя и там есть свое исключение - пресловутый парный танец Шизы с Ханафусликом...) Про Par amour до меня ващще дошло, только когда танцующие выкрикнули это словосочетание )) А Aimer аранжирована под что-то очень похожее на Либертанго... При появлении Отодзуки Кей звучит пара музыкальных фраз из "Мой страх", но очень вскользь. А при появлении двух Джульетт - тема "Смерть Джульетты". В общем и целом для афтершоу использованы только две самые знаковые мелодии, остальные отбирались не очень понятно, по какому принципу (хотя Par amour, согласна, тоже может быть танцевальной, но при этом радостная, в отличие от того, подо что работаю я).
На поклоны все выходят в белом, у большинства это прикиды с белого бала (кроме Ромео - ему хвост цеплять надо )). Смерть и Любовь - тоже в белом )) Разбивка по мелодиям: Этуаль запевает "Балкон". Далее идущая молодежь - по очереди "Владык мира" (похоже, тут это четко тема молодости), "Ха-ха-ха", Par amour. Тибальт выходит с "Пробил час" (полностью согласна с выбором!) Бенволио, разумеется, с "Как мне сказать". Меркуцио - опять с "Владыками мира", ибо "Ла Фоли" в Такарадзучной версии вообще не звучит. Джульетта - с A jour. Ромео - опять с "Балконом". Tutti на Серебряном мосту - Aimer (что тоже абсолютно естественно).
Итак, третья по знаковости вещь оригинала - Верона - не использована ни в афтершоу, ни в поклонах НИ РАЗУ. Это говорит о том, что и постановщиками значение данной вещи и данного номера недооценено. Пожалуй, это единственный серьезный прокол Сюичиро-сенсея, который в остальном сделал все, что мог с существующим человеческим материалом ))
На этом свой персональный РиДж-марафон считаю завершенным. Следующая задача - устроить точно такой же марафон по Алому Первоцвету. Но с высокой вероятностью раньше следующего лета я до ее решения не дозрею...
После просмотра Снежной версии РиДж первым делом приношу свои извинения Оки Канаме и отчасти Эме Наоки - партию Тибальта в Дуэли и Господи, за что? испортили не они, а тот, кто адаптировал их для Такарадзучной постановки. Так бы и дала по башке... Главные свойства Снежной версии: 1) Существенно более пригодная для восприятия аудиочасть. Запорота только Верона, и то не так сильно, как в Звезде-2010. Еще раз подчеркиваю, что для французского мюзикла это особенно важно. 2) Сценография отличается от Звездной минимально, и почти все эти перемены связаны с задействованием Серебряного моста, т.е. технически обусловлены. Кроме того, на балу вместо понравившегося мне жонглера выступают три танцовщицы с лентами, но это куда менее важно - на переднем плане (на мосту) в это время уже вовсю идет разборка. И еще два момента, которых в Звезде то ли не было, то ли я их профакала - прорыв троих Монтекки на бал (Ромео заходит снизу, Бенволио и Меркуцио сверху )) и Ромео, разбрасывающий свои деньги нищим после покупки яда у Ла Морт. 3) Тем не менее по оформлению и отчасти по раскрытию образов Снежная версия существенно менее изысканная, а порой и откровенно грубоватая. В данном случае имеется в виду не столько качество игры, сколько спуск отношений вниз, в более простонародное восприятие. Склонна считать сие скорее фичей, чем багой, тем не менее моему вкусу более импонируют визуальные решения Звезды. Именно из-за этой грубоватости версия Снега парадоксально вернулась к одному из оттенков значения оригинальной постановки 2001 г - Капулетти цивилы и традиционалисты, Монтекки неформалы ))
Далее поперсонажно: читать дальше Ромео - Отодзуки Кей. После Юдзуки Реон откровенно радует глаз, ухо и сердце. Достаточно большая амплитуда состояний - ее Ромео умеет быть и лиричным влюбленным, и задорным, но не агрессивным заводилой, и даже по мелочи дразниться (момент с Бенволио и одуванчиком). Не сказала бы, что у персонажа есть невдолбенная глубина, но как минимум широта уже радует. Равно как и отсутствие демонстрации своих технических навыков - никаких тебе фуэте и взятия на поддержку отца Лоренцо, радость и ликование можно изобразить и иначе. Джульетта - Майханэ Мими. В сцене A jour показалась настолько избыточно ня-кавайно-мусумэячной, что затошнило, но потом как-то наладилось и даже серьезности прибавилось. Важно: только в ее исполнении я окончательно поняла, что на первом куплете "Смерти Джульетты" та ЕЩЕ НЕ ОСОЗНАЛА, что Ромео мертв, и радуется тому, что он здесь, с нею! По игре Юмесаки Нене это было мне не очень очевидно - попросту непонятно, чего это она лыбится, когда играют траурный проигрыш... Тибальт - Одзуки Тома. Ну... этого следовало ожидать, зная и ее, и Оки Канаме - все то же самое, но -50 пунктов к стильности и +100 пунктов к агрессии. Главное отличие - в отличие от Оки Канаме, Тибальт Одзуки Томы куда более прям (хотя не менее резок) в своих чувствах, не умея прикрыть их аристократичной усмешкой. Там, где Тибальт Звезды, поймав розочку от мамы Капы, немного подержал ее у себя для вида и грациозно забросил назад - типа со всей своей благосклонностью, Тибальт Снега тут же грубо швыряет ее назад, даже не удосужившись скрыть, насколько его задолбали эти намеки. Да и голову он, такое ощущение, что моет реже - прическа куда менее пышная )) Меркуцио - Сагири Сейна. Полный отморозок. Откровенно панкует и все время всех подначивает по мелочи - отнюдь не только Тибальта, но и Ромео с Бенволио. Тем не менее оставил ощущение невнятности и неотчетливости - тоже не видно лица между прической и прикидом... Бенволио - Мисудзу Аки. Сначала я тоже решила, что персонаж не понимает, что делает на сцене и зачем... но к концу неожиданно выяснилось, что здешний Беня просто пребывал под сильным влиянием Меркуцио, пытаясь стать его ухудшенной копией, и только после его гибели обрел свое лицо. Тоже вариант, но все-таки в игре Судзуми Шио была большая интеллигентность... Кормилица! Кормилица, черт возьми!!! У того, кто поставил на эту роль отокояку, случился приступ гениальности. Если Ширахана Реми была хороша, то Сао Курама в ее берете из лоскутков - великолепна! При том, что я не больно-то люблю, когда кормилицу играют как чисто комического персонажа - и да, по сравнению со Звездой это тоже вышло простонародной грубоватостью. Папа Капа - тот же, что и в Звезде, Ицуки Тихиро, но не могу не отметить, что даже ему тут сделали парик попроще и понеухоженнее. Все одно к одному... Парис - Аяна Ото. Несколько менее прыгучий и более серьезный, чем был в Звезде, а букет лилий в сцене "Виновата сама" просто убил )) Эх, Аяна... Ла Морт... Смерть тут совсем юная, и этого никак не скрыть. Тем не менее - не на стажировке. Вот эта девочка уже хорошо знает свое дело. Ей нет нужды быть столь избыточно агрессивной, как Ла Морт из Звезды - при том общем снижении стиля, которое произвели в Снегу, и более откровенной агрессивности Монтекки и Капулетти сами перережут друг друга, а ей остается только получать добычу и незачем, к примеру, подсовывать Меркуцио маску, как в Звезде. Перед гробницей же, там, где в Звезде была последняя борьба ее с Ромео, здесь скорее поддразнивание, игра в "а ну-ка отними" - проверка, достаточно ли он тверд в своем решении... Однако и в ее облике видно общее стремление этой версии к визуальным решениям без изыска, "в лоб" - если уж парик, то совсем синий, если уж роспись на лице, то так, что пол-лица закрывает... Или ЭТИ иначе не поймут? У Любви особых отличий я не увидала, у маменек - тоже. Что до герцога... поет немного лучше, выглядит немного хуже, но в целом то же самое не пойми что.
Итог: скорее всего, не очень знакомому с Такарадзукой мюзикломану, желающему увидеть, "как это сделали там", я предложу именно Снег, а не Звезду. За более внятное аудио и более нежного Ромео можно простить то самое снижение, тем более, что оно все равно не настолько сильное, чтобы испортить впечатление. Плюс бонус в виде афтершоу )) То, что у меня есть обе эти версии - абсолютно правильно. Буду ли я их пересматривать - да, несомненно, но не для утонченного наслаждения, а скорее как материал для размышления. Мест, где мне захочется толкнуть под локоть сидящего рядом и заорать "смотри, щазз БУДЕТ!", очень мало, хотя нельзя сказать, что нет ни одного. Буду ли я доставать третью версию, которую сейчас играет Луна - однозначно нет. Там заведомо нет деталей, которые мне захочется посмаковать, кроме афтершоу. Разве что кто-то где-то выложит или принесет на винте - тогда спишу, шоб було. В целом - эта постановка, во-первых, все-таки требует меньшей минимальной глубины при раскрытии, чем Лизка, из-за своей немалой условности; во-вторых, ответственность за ее взлет или провал не сконцентрирована на Тода-саме и Лизке, а разделена между большой группой товарищей, поэтому ее проще вытянуть на относительно приемлемый уровень. Для того положения, которое мы сейчас имеем в Такарадзуке - куча хорошисток и ни одной отличницы, не говоря уж об олимпиадном уровне - самое что ни на есть инженерное решение )) Между прочим, ЛоГГ, судя по всему - тоже постановка с коллективной ответственностью каста )) Символично, однако...
Ждет нас приказ - возвратиться к Владыке Небес; нам он себя проявить на земле не дает...
Предыдущий пост серии - star-of-the-star.diary.ru/p178970055.htm Фанатам Юдзуки Реон под кат не ходить. Там непечатно. Кто не увидел этого предупреждения и начнет разводить тут у меня грязь, я не виновата - бить буду аккуратно, но сильно.
Сразу скажу, что от возобновленной французской версии ТакаРиДж-2010 взяли не так много. Ну да, третья ария Тибальта и выпендр Меркуцио, которых не было в 2001 г; разумеется, "белый бал" - похоже, после австрияков он теперь будет бел везде и всегда, но тем не менее тут есть своя изящная деталь - клановые цвета возникают в отделке масок )) От австрияков же явно пошла традиция светловолосого Ромео, а венгры отметились интересом мамы Капы к Тибальту - правда, здесь это заигрывание вполне невинное, скорее как прекрасной дамы с подчиненным ей рыцарем, и ему уделено не так много места. И снова по сравнению с пред-ожиданиями - разочарование скорее в приятную сторону. Первое и самое главное - Сюичиро-сенсей борозды не портит и лажи не ставит в принципе. Если постановка делалась его руками, значит, претензий к сценическим решениям у меня не будет или почти не будет. Опять же мне давно известен ряд типичных узких мест Такарадзуки, и я всю дорогу делала на них скидку. Ибо особенность французского мюзикла - в том, что он подчеркнуто аудиален. Именно с французской аудиозаписи при отсутствии видео я всегда снимала наибольшее кол-во информации. Даже Англия и Германия не идут ни в какое сравнение, не говоря уже о Такарадзуке с ее стилем "песен-иллюстраций". Именно во французских постановках - наибольшее число "туалетных арий", когда на сцене не происходит почти ничего, а исполнитель держит зал своим пением. И важен тут не академвокал, которого у французов нет и не будет, и даже не точное попадание в ноты, а определенные тончайшие оттенки выразительности, когда персонаж РАССКАЗЫВАЕТ свое внутреннее состояние. А я - аудиал, а не визуал. Именно инфа с этого канала имеет для меня наибольший приоритет - при том, что с музыкальным слухом проблемы. Поэтому мне было особенно интересно, как выдержит это испытание Такарадзука - ведь в РиДж свой сольник есть почти у каждого персонажа...
читать дальше Скажу сразу - два человека выдержали это испытание с честью без всяких скидок на. Это папа Капа (Ицуки Тихиро из Звезды времен Несси, еще один старый конь, который ничего не портит) и кормилица (Ширахана Реми, мусумэяка 2003 г дебюта, через две недели уходит в отставку вместе с Судзуми Шио). Браво! В остальном же... поверьте, фонограмму РиДж я наслушивала как танцовщица в течение нескольких лет и давно воспринимаю не ушами, а мышцами и костями. А в них диссонансом отзывается любая неверная интонация и тем более перебивка ритма. Так вот, полностью убиты в моем восприятии, прям взять стерку и стереть: - Верона. Герцог не умеет петь вообще. Пол-Вероны за него поют Тибальт-Бенволио-Меркуцио, но это не отменяет того, что он запевает, вводя своим голосом в происходящее. Французская Верона пробирает меня до костей, немецкая и венгерская - хотя бы приемлемы, здесь же аудиовступления просто нет как такового. Добавлю к этому, что из-за молодости герцога создается полное впечатление юного неопытного правителя, который тупо не в силах удержать город в руках, а Меркуцио ему явно не племянник, а кузен )) - Мой страх. Вот честное слово, сколько ни смотрю на Юдзуки Реон, но так и не могу понять, что там между прической и прикидом. По-моему - полная пустота. Не могу запомнить лица и тем более его выражений - нету их, нету!!! И голос - полбеды, что он перезаниженный и глухой (хотя Ромео с незвонким голосом - уже отнюдь не ня). У Асадзи тоже все это было, но полностью искупалось тем самым истинно французским богатством неуловимого интонирования. Здесь же ощущение, что всю песню тянут на одной ноте, как бурлаки баржу, плохо понимая, зачем вообще занимаются звукоизвлечением. Блинн, будь я режиссером... вообще бы выбросила здесь вокал и сделала чисто танцевальный номер под плюс-минус или даже под чистый минус, как работаю сама. Драматизма в музыке вполне достаточно, а раз Юдзуки Реон умеет хоть что-то выражать ТОЛЬКО телом, но не лицом и не голосом - пусть не отвлекается, итить ее! А вообще единственный раз, когда от пения Ромео у меня не было ощущения, сходного с деструктивной вибрацией от колонок на рок-концерте - это его партия в Дуэли. Но там миссию создателя диссонанса перехватила вполне приемлемая в других местах Оки Канаме, не вкурив, что в оригинале у Тибальта там РИТМИЧЕСКИЙ РЕЧИТАТИВ, а не ляй-ляй-конференция )) - Par amour и Господи, за что? Отец Лоренцо - Эма Наоки дебютировала в 1982 г, тогда еще пению в Такарадзуке худо-бедно учили. И "Мой грех" она вполне вытянула... но вот Par amour на пару с Ромео убила в хлам, а в Господи, за что? особенно плачевно звучит по контрасту с Шираханой Реми. - и еще один персонаж, который вообще непонятно зачем разевает рот и что вообще делает на сцене - мамаша Монтекки. Замечу, что здесь папаша Монтекки, как и у англичан, вполне жив, и функция жесткого отпора от лица клана законно принадлежит ему. Все бы ничего, но этим фактом полностью слита сама возможность противостояния маменек во Вражде... Впрочем, Сюичиро-сенсей нашел небанальное решение: оба раза, когда в оригинале идет тема обращения к небесам с двух сторон разом - Вражда и Господи, за что? - на сцене идет взывание к разуму определенных персонажей и прочистка им мозгов. Во Вражде мама Капа песочит Тибальта, а мамаша Монтекки - Бенволио и Меркуцио; друг к другу они ващще не обращаются. В Господи, за что? кормилица и отец Лоренцо вдвоем учат жизни Ромео. Короче, этика как последнее прибежище некомпетентности... Остальные - Джульетта, Меркуцио, Тибальт, мама Капа - все-таки кое-как держат ритмический рисунок своих арий и наполняют его звуком. Отдельно хочу отметить Бенволио - Судзуми Шио, которой за ее сольник ставлю где-то пять с минусом - не так безоговорочно, как у двоих упомянутых в начале, но все-таки если в 2002 г ее поставили петь за Кодзю Злату Прагу, значит, на что-то она способна )) Что до Владык мира, то и здесь вместо них вышли "Короли ночной Вероно, мы плеванто на законо" - увы, эта мелодия написана четко под мелодику французской речи, и по-видимому, любое переложение ее на иностранный язык приводит к пилообразному двусложному ритмическому рисунку вместо оригинального четырехсложного. Тут уж никто не виноват, так что простим дереву древесное ))
Теперь въезды и выезды поперсонажно. Прежде всего - чтимая мною Ла Морт и ее чисто Такарадзучная пара - Любовь. К Любви претензий нет, она невероятно прекрасна, а ее стрижка-каре - отдельная замечательная находка. И то, что это отокояку, тоже правильно. Ла Морт же здесь... ну да, то, что после Лизки вся Такарадзучная нечисть разных рангов - беглые Смертячьи служанки, давно стало общим местом. А вот то, что эта Смерть - куда более мужского рода, чем абсолютно любая Тода-сама, несколько зацепило - и не скажу, что приятно. Все-таки с французской Ла Морт у меня давно свои особые интимные отношения, и ее я тоже не раз играла. В остальном же - такой же молодой вкрадчивый хищник, как у французов в 2010, который тоже хочет жрать. И здесь это ни одной минутки не рок, не судьба - это именно Ненависть в противовес любви, разжигатель раздоров. Но взяв свое, она тем самым проиграла - чрезмерное количество жертв прекратило вражду, и в итоге торжествует Любовь. Кстати, непременный Такарадзучный финал в белом тут, э-э, не совсем в белом - его танцуют в том, в чем лежали в гробнице, т.е. Ромео - в замшевых шмотках изгнания. Очень понравилось, что именно Ла Морт продает яд Ромео, а письмо вестника ему/ей нет нужды рвать - просто разворачивает того в другую сторону властным жестом. Но и Любовь здесь вполне деятельна - именно она сталкивает Ромео и Джульетту в кулуарах, куда оба выскочили передохнуть и поправить маски. В троице Монтекки главного назвать сложно. Бенволио здесь если и не главный, то самый старший и самый здравомыслящий - и наиболее тонко выразительный. Ромео же претендует именно на лидерство в плане "я решаю, куда мы пойдем". "Королей мира" он откровенно ведет, а на моем любимом проигрыше выпендривается, крутя фуэте, которые потом повторит на поклонах. Впрочем, это несколько не то достоинство, которое способно спасти данную роль - на неуклюжесть Сарга в 2001 г жаловались все хореографы, и ничего, здесь же никакие танцы не способны скрыть, что Юдзуки Реон сама не понимает, какие состояния играет и зачем. Клокочущая пустота, которая одна уже отбирает у постановки тыщу баллов из кармы... Меркуцио же - однозначно третий, самый младший, излишне борзый щенок, который нагло оспаривает власть своего вожака и столь же нагло лезет на чужого - за что и огребает. Что до Джульетты и Тибальта, то в их игре многовато типичных Такарадзучных штампов. Тибальт был бы прекрасен, если бы Оки Канаме поменьше думала о том, как играть крутого мачо, и побольше - о его месте в раскладе. В результате вышел стильный, куда более выразительный, чем Ромео, но банально трактованный персонаж - агрессор и бретер, чья агрессия подкрепляется тем, что Джульетта не его (даже на балу Парис получает от него по морде, благо маски все скроют). Впрочем, эта отталкивающая меня излишняя жесткость, как мне кажется, до топ-звездного статуса была свойственна и другим ролям Оки Канаме... Джульетта же... у Юмесаки Нене были все возможности сыграть персонажа, сходного с трактовкой Джой Эстер. Но в итоге все утонуло в типичных мусумэячных вытаращенных глазах и визге. Не покидало ощущение, что между ее общим обликом и поведением какой-то неубираемый разлад. В общем, тоже неотчетливое понимание, что играется и зачем... и при этом ее пение было для меня куда более терпимо, чем старания подпевающего ей Ромео. (А вообще, если возвращаться к музыке, наиболее идеально для меня звучали все хоры, кроме опять же Королей )) Да, совсем забыла: неожиданно восхитил Парис. Этакий прыг-прыг франтик эпохи Короля-Солнца или даже Регентства, пустой, но галантный и изящный - вполне образ для этого героя. И еще к вопросу о том, что я якобы не вижу молодых: очень зацепила одна танцовщица-отокояку от Монтекки, высокая и с длинным белым хвостом. И еще очень понравился жонглер на балу... не знаю его имени, но хотелось бы надеяться, что лет через 15 этот фрагмент бала войдет в чей-то итоговый ДВД ))
Итог: смотреть ради постановочных находок Коике Сюичиро и сравнения с РиДж прочих стран. В эти бы находки да засунуть другой каст, более ранних времен... Также ради пары Смерть-Любовь и отчасти ради Тибальта.
Ждет нас приказ - возвратиться к Владыке Небес; нам он себя проявить на земле не дает...
Итак, РиДж-марафон, который я откладывала больше года по целому ряду причин, таки начался. И первым номером в нем идет обновленная французская версия 2010 г, без которой я не смела смотреть ТакаРиДж, хотя в свое время убилась об забор, чтобы купить обе первых Така-версии.
Раньше не писала таких дисклеймеров, но сейчас в первый и последний раз сделаю, мать вашу: Я не претендую на то, что в деталях разгадала тонкости режиссерского замысла. Но мой опыт - как жизненный, так и мюзиклопросмотров - вкупе с навыками аналитика художественного высказывания дали мне именно такую картину. Кто ее не увидел - бога ради, но и переубеждать меня, что якобы что-то не так, не имеет ни малейшего смысла. Если это усвоили, милости прошу под кат.
читать дальше В общем, я была подготовлена разнообразными фото, отзывами и т.п. Я не ждала, что мне подадут имбирное желе со сбитыми сливками. Так что если и разочарована, то В ХОРОШУЮ сторону - информационная плотность зрелища очень высока, и такую трактовку данного сюжета на данную музыку я вполне допускаю. Похоже, на данную версию довольно сильно повлияли как австрияки, так и венгры. Причем если австрияки скорее в плане визуального ряда ("белый бал" и Тибальт на нем, Парис как явление природы и some else), то венгры однозначно на персонажный расклад - в тройке Монтекки неоспоримо главным стал Меркуцио, Бенволио же - так, шоб було; ну и Тибальт опять же как понятие )) В целом же в этой версии не осталось и следа того молодого кипения жизни, свойственного первой соционической квадре, которое некогда сделало РиДж номером раз в моем мюзикловом списке и вдохновило меня на моих V&C. Ромео тут - под тридцатник, а Тибальт - мой ровесник (т.е. под 40) со всеми сопутствующими этому возрасту прелестями. И дело не в том, что "Робертино Лоретти подрос" (реальный возраст Сарга и Тома Росса на описаный момент был именно таков), а в том, что версия 2010 - очень взрослая, очень горькая и очень циничная, а также весьма агрессивная во многих проявлениях, при том, что в 2001 г этой агрессии не было и следа. Итак, если в изначальной версии 2001 мы имели дело С ДВУМЯ ЭТНИЧЕСКИМИ СТЕРЕОТИПАМИ ПОВЕДЕНИЯ, плохо совместимыми в рамках одного города, то здесь действительно с двумя враждебными кланами. Причем не просто враждебными - клан Капулетти сейчас на коне, а вот клан Монтекки откровенно в опале, и его глава - отсутствующий в сюжете папа Монтекки - с высокой вероятностью помер не своей смертью и даже не от руки убийцы, а КАЗНЕН. Уже из того, как издевательски приветствуют герцога, вышедшего усмирять разборку, Монтекки и как почтительно Капулетти, это становится ясно. И поэтому-то настолько ожесточена и озлоблена на весь мир мамаша Монтекки, которой в одиночку приходится рулить кланом... ибо из сына новый глава, пардон, как из дерьма пуля. Впрочем, маме Капе в этом плане ничуть не слаще - да, ее семья в фаворе, но ее мнение в этой семье не имеет вообще никакого значения, все решает толстый и напыщенный папа Капа. Не случайно вместо моей обожаемой напористой "Ты должна выйти замуж" после прихода Париса звучит какой-то новый трагичный сольник, в котором она жалуется Джульетте на свою радикально не сложившуюся судьбу. И на балу она не зажигает, как 9 лет назад, а степенно стоит на балконе с супругом и смотрит вниз, как веселятся другие... Соотв., "Вражду" в этой версии куда правильнее было бы назвать "Завистью" - у одной мамашки есть положение, но нет свободы, у другой ровно наоборот, и именно за это, а не за то, что молятся иначе, они здесь ненавидят друг друга. И дополняет картину Тибальт (вот кто меня откровенно приятно потряс, так это Том Росс - как и Крегер, войти в ту же реку 9 лет спустя и создать образ, иной, но равный по силе предыдущему... короче, мой респект!!!), у которого тоже со свободой очень так себе. Здесь он не поборник, но именно что наследник клана - вот только получение наследства все затягивается и затягивается, а быть в 38 лет все еще не тем, кто решает, очень мерзко и унизительно. Прибавлю к этому, что, как и я сама, Тибальт здесь чистый логик и абсолютно не верит в любовь - для него есть только гормональный шторм молодости и более или менее правильный расчет. Шторм он уже перерос - а поступить согласно собственному расчету и жениться на Джульетте ему не позволяют. Отсюда та ярость, с которой он разбивает застывшие пары на "белом балу" - здесь песню опять же было бы уместно назвать не "Не моя вина", а, как коронное Асадзино, "Знать бы еще, что такое любовь"... Зато Джой Эстер - Джульетта - отнюдь не нежная Сесилия Кара. Это очень страстная и сильная девушка, явно засидевшаяся взаперти и жаждущая... тоже не любви, а возможности ВЫБРАТЬ САМОЙ. По сути, в их отношениях с Ромео она ведет с первого до последнего момента. И главная ошибка отца - то, что он так и не понял, что дочь удалась в него, а не в мать, и свое право принимать решения не отдаст без боя. Переходим к Монтекки... Бенволио здесь, как я уже сказала, номер третий, молодой чемодан, от которого мало что зависит. Что до Ромео-Сарга, то его явно тяготит свалившаяся на плечи ответственность, к которой он абсолютно не готов, и вдобавок переехала смерть отца. Это человек, надломленый с первого момента появления на сцене. Все его чувства окрашены горечью - и тем не менее он все еще мечтает о любви, наверное, единственный из всех - именно о чувствах и поддержке, а не о страсти, как Джульетта. Их отношения целиком построены на том, что Джульетта делает, но НЕ ДУМАЕТ, а сам Ромео НЕ СОПРОТИВЛЯЕТСЯ. Соотв., необходимость держать ответ за содеянное вызывает у обоих прежде всего досаду - как же так, ведь все было хорошо??? Меркуцио же своей яркостью и выразительностью вполне достойная пара Тибальту и в этом плане тоже кроет Ромео, как бык овцу. Но вот его мотивации ясны мне не на 100%. В моменте, следующем за "Королями мира", которого тоже не было в 2001 г, вроде бы все ясно - дать понять Ромео, что такое истинное упоение жизнью в противовес его пустой браваде. Но вот зачем он так яростно и назойливо стебет Тибальта, зачем догребается до него даже на балу... что у того есть такого, чего нет у самого Меркуцио? Ведь он родственник герцога, и один из всей троицы знает, что за его выходки ему ничего не будет - дядя отмажет. Или... или хочет хоть так поддержать честь Монтекки, раз Ромео на это не способен??? Как бы то ни было, то, что его тоже можно прирезать обычным ножом, стало для него откровением. Остальные персонажи: Ла Морт - вот кто разочаровал. Тоже очень агрессивна в противовес своей коллеге-2001 - но здесь как раз потому, что МОЛОЖЕ. Это не рок в образе женщины, не рука судьбы, а молодой хищник, который хочет ЖРАТЬ. И ЖРЕТ. О ее влюбленности в Ромео здесь не идет и речи - она не убивает его поцелуем, а позволяет выпить яд согласно первоисточнику, проявить слабость. И не вкладывает нож в руку Джульетте - та достаточно сильна, чтобы сама его найти и сама вонзить в себя. Что до разрывания письма, то где Ла Морт-2001 делала это холодно и спокойно - ТАК НАДО, - эта дерет его с садистским сладострастием. Короче, еще одна Смерть-на-стажировке )) Кормилица. Просто кормилица. Ни фига не второй клирик, как в 2001 (светлая память Режан Перри...) Тем не менее пара моментов, где у нее всплывает эта функция, таки показана - в частности, в финале, когда она подхватывает сольный запил отца Лоренцо "Мой грех". Отец Лоренцо... не покидает впечатление, что тут он тоже многое делает, не думая. Это не монах-алхимик, а этакий самодовольный прелат в шикарной рясе, уверенный в своей возможности разрешить любой конфликт... как практикующий психоаналитик. И когда выясняется, что решение оказалось неверным, он тоже оказался морально не готов ответить за козла. Какой это уже по счету не готовый персонаж - четвертый? Герцог. Изо всех сил пытается корчить из себя Хозяина нитей. Получается еще хуже, чем у Крегера в венском "Рудольфе". И тоже явно абсолютно не готов к тому, что приход бобров - результат в том числе и его стараний. Поэт - ни фига не Шекспир, а... привет нашему проекту, в который я уже полгода как провалилась по уши )) Преромантизм из всех щелей прет )) Вроде никого не забыла...
В общем, история получилась отнюдь не про любовь, а про "хотели как лучше, а вышло как всегда". По-своему интересная - поглядывать на счетчик времени я начала только на приходе Ромео в гробницу, а учитывая, как плохо у меня сейчас с длительным сосредоточением, это большой успех ))
PS. Что касается возможности посмотреть данную версию, то сразу предупреждаю, что чертов оригинальный французский диск не поддался моему стандартному раскоду и даже с компа запустился весьма ракообразно. Буду думать, что с этим делать, как додумаюсь до чего-то внятного - оповещу.
Ждет нас приказ - возвратиться к Владыке Небес; нам он себя проявить на земле не дает...
Рассказывать про финалку Асами Рей не имеет никакого смысла - это надо видеть и слышать. Видеть эту невероятно шикарную женщину, чем-то похожую одновременно на Оуру и Асадзи, видеть не только в отокоячных прикидах, но и в двух платьях, белом и красном, с полностью открытой спиной - представляете кого-нибудь из отокояку да хотя бы 90-х гг, кто посмел бы выйти так? И слышать, как она произносит в микрофон: "Николя..."
От ее сайонара шоу показали только кусочек, всего четыре песни, но зато все известные - две песни Ретта ("Отоко то онна" и "Сайонара"), "Белокурую богиню" Андре и заглавную из ЭЛ... ...и все эти роли впоследствии играла Асадзи. Все эти песни были в ее сайонара шоу либо прощальном концерте. А еще обе они играли Хидзикату. А вместо Хатимана из Дал Лэйка у Асами был Адинан из Яванского танцора - вполне адекватная замена, особенно учитывая, что каждая из них была в этой роли первая после 50-х гг. И между прочим, у них еще и совпадает первый иероглиф имени - 麻, та самая пресловутая конопля-пенька. И любого, кто скажет по этому поводу хоть одно насмешливое слово, урою с концами.
Когда она в последний раз вышла к зрителям, плакала не она - ее преемница Тайра Мичи, которой на следующее утро предстояло проснуться третьей топ-звездой труппы Снег. Ревела в три ручья. Опять же, можете представить себе подобное в более близкие нам времена???
А в следующих посылках ко мне едут ее аудиоальбом и Foursome "Золотых крыльев"... сколько счастья сразу!
Ждет нас приказ - возвратиться к Владыке Небес; нам он себя проявить на земле не дает...
В этот день традиционно полагается вешать что-нибудь из Розы Версаля... но сейчас у меня не то чтобы не так много нового - просто почти ничего из этого не перегнано в пригодный для раздачи вид. Опять же почти все лично заинтересованные сейчас в отъезде...
Поэтому пусть будет просто вот такой редкий портрет Несси-Ферсена, который почему-то ни разу нигде мне не попадался, пока я сама его не отсканила из токийской программки ))
Ждет нас приказ - возвратиться к Владыке Небес; нам он себя проявить на земле не дает...
...он не притален, а наш - притален!!!
Легенда о Героях Галактики 2011. Не Такарадзука. В роли Аннерозе фон Грюнвальд - Шираханэ Юри.
И нынешняя Такарадзучная постановка.
Выводов делать не буду принципиально. И не потому, что не хочу вас к ним подталкивать, а потому что все еще не смотрела соотв. аниме и не считаю себя достаточно компетентной в данном вопросе.
И еще пришла в голову мысль: до недавнего времени у Такарадзуки было две священных неубиваемых коровы. Одна - Роза Версаля - по манге - про Францию и другая - Лизка - европейский мюзикл - про Австрию. И обеих сейчас заездили по самое не могу. Такое ощущение, что на смену им идут РиДж - европейский мюзикл - французский и ЛоГГ - по манге - с немецким колоритом. Любопытный накрест - при том, что ни то, ни другое не имеет отношения к реальным Франции и Германии, в обоих случаях речь идет о полностью вымышленном пространстве...
Ну, мы его добили. Вот результат наших с Кодзю Тацуки трудов праведных (за что ей большое рептилье спасибо ) Успеваю все-таки выложить до отъезда. Началось все с того, что я в процессе лазания по ТакаВики и залежам фотографий просекла, что со временем у актрис сильно изменилась гримировка. Эти изменения хотелось проследить, а легче всего это было сделать на примере постановки, которая ставилась несколько раз в течение длительного времени без значительного изменения сюжета. Остановилась я на "Элизабет". Поскольку из всех актрис там сильнее всего гримируют исполнительницу роли Смерти, то по Смертям мы и прошлись. Сценический грим и макияж для обложек дисков, фотобуков и афиш (который я условно называю "промо-макияжем") различаются, и с определенного момента очень сильно, поэтому помещаю две картинки для каждой актрисы: фото на сцене и фото из журнала/с афиши/из книжки. Дабы сравнить. Картинки - в превью. Разумеется, на полноту и идеальность исследование не претендует, учитывая, что вблизи мы актрис не видели, а при съемке цвета могут слегка искажаться, и изловить ракурс, на котором предельно четко видно самую противную вещь - прорисовку верхнего века, - очень трудно. Дополнениям и уточнениям по фактажу (то есть "на самом деле у нее не тот цвет", "там есть еще одна деталь", а не "что, вам не нравится ее грим?!") будем очень рады.
Поехали!1. Итиро Маки, Снег, 1996 г. Сцена Промо Парик: серебристый, больше остальных похожий на седину (на промо-фото чуть лиловатый) Основной тон: увядшая роза, лиловый Брови: темно-фиолетовые, вычурной формы, приподнятые к вискам Прорисовка глаза: темная стрелка, фиолетовый основной тон, выкрашивание внутреннего края глаза с максимально высветленным внешним. Ресницы - фиолетовые. Губы: цвета увядшей розы или насыщенного аметистового тона Скулы слегка оттенены сиреневым. Ногти: серебристые, длинные и прямоугольные
2. Асадзи Саки, Звезда, 1997 г. Сцена Промо Парик: желтоватый с голубыми линиями Основной тон: коричневый, цвета старой бронзы, синий Брови: темно-синие при любом цвете костюма. Прорисовка глаза: стрелки коричневые, внутренний угол серо-зеленый, переходящий в беж, глаза зрительно сближены. Немаловажное значение имеет подводка верхнего века. Внутренний край глаза зрительно приподнят короткими стрелками, направленными под острым углом к брови. Губы: серо-коричневатые или холодно-розовые Скулы четко не прорисованы. Ногти: серебристые, средней длины
3. Сидзуки Асато, Космос, 1998 г. Сцена Промо Парик: серый с уклоном в бледно-сиреневый (на промо-фото лиловый и кудрявее обычного); окрашены отдельные пряди, в основном на висках и над лбом Основной тон: серо-стальной Брови: холодного коричневого тона Прорисовка глаза: два зрительных подъема века (нижний - стрелкой и верхний - серой полосой по верхнему веку). Нижнее веко бледно-серое. Глаза зрительно приподняты, разведены. Губы: серые, холодного тона Скулы: слегка выделены серо-розовым Ногти: в принципе не окрашены и острижены. Это видно в единственный момент - в финале; в остальное время она в перчатках
4. Харуно Сумирэ, Цветок, 2002 г. Сцена Полу-промо (парик сценический, грим уже тяжелее) Промо Парик: голубоватый с более яркими синими линиями (на промо-фото синий) Основной тон: фиолетово-розоватый Брови: серо-коричневые Прорисовка глаза: сложная, с высоким поднятием века, длинной нижней стрелкой, более светлой, чем верхняя. Верхнее веко выкрашено полностью, до верхнего края глазницы. На кадрах из постановки видны темные линии у внутреннего края глаза, направленные чуть вверх. Вообще начиная с Осы контур глаз Тодин усложняется, они приобретают более нелюдские черты. Губы: от холодной розы до почти терракотты Скулы не выделены (в принципе, у Осы с ее костистым лицом этого и не требовалось). Ногти: серебристо-серые, недлинные
5. Аяки Нао, Луна, 2005 г. Сцена Промо Парик: черный с проседью, как бы сивый Основной тон: теплый серый - от светлого до темного Брови: темно-серые Прорисовка глаза: поднят внутренний угол, очень широко подведено нижнее веко, цвет верхнего - то ли слабый лиловатый, то ли серый Губы: серо-розоватые Скулы: оттенены розовым тоном Ногти: серые, средней длины (на промо - значительно длиннее)
6. Мидзу Нацуки, Снег, 2007 г. Сцена Промо Парик: блондинисто-зеленый с более четкими зелеными линиями. По сравнению с предыдущими - почти прямой. Основной тон: холодная зелень, старая бронза Брови: основного тона Прорисовка глаза: внутренний угол практически не закрашен. На внешнем если и есть тон, то очень слабый, зато четко подведен край века. Нижнее веко подчеркнуто бирюзовым тоном (внутри) и черным (снаружи). Журнальное фото, на котором хорошо видны особенности грима. Губы: розовато-лиловый оттенок, яркий, но очень холодный и искусственный. В некоторых сценах - голубой. Скулы: слегка выделены серым. Ногти: черные, острые, вместе с татуировкой-молнией играющие важную роль в образе, в отличие от предыдущих Смертей, у которых это лишь дополнение.
7. Сэна Дзюн, Луна, 2009 г. Сцена Промо Вообще наиболее вычурная из всех Смертей. Парик: серебристо-розовый с алыми линиями, челка цвета красного дерева, от левого виска три французские косички Основной тон: серо-розовый, что-то среднее между ОТ Асато и ОТ Аяки Брови: темно-серые, почти прямые, сходные по форме с бровями Итиро Прорисовка глаза: сложная - блестящий светло-малиновый тон на внешнем крае, светлый внутренний угол (зрительно разведенные глаза), серо-розовая линия по верхнему краю глазного яблока. От внешнего края глаза к поднятой брови идут три острых сероватых линии, которые при открытых глазах зрительно удлиняют ресницы. Губы: теплого бежевого тона с розовым оттенком. Акцент сделан именно на глаза, губы играют второстепенную роль. Скулы: слегка выделены розовым, но более теплого тона, чем у Мидзу Ногти: серые, как у большинства Смертей, но очень блестящие и, кажется, с какими-то пайетками. На промо - длинные черные, прямоугольные.
Обобщенные выводы: Парики С 2002 г. увеличивается длина париков - в среднем примерно до середины спины. Начиная с 2005 г. парики становятся не серебристыми с оттенком (желтоватым (Асадзи), лиловатым (Сидзуки), голубоватым (Харуно)), а полностью тонированными с проседью: черный парик Аяки, зеленый - Мидзу, розово-красный - Сэны. Форма их становится более причудливой - от стандартных крупных локонов Итиро и Асато (кудри Асадзи более мелкие) - к менее завитому парику Харуно, почти прямым волосам Аяки и Мидзу и совсем уж необычной прическе Сэны, где крупные локоны сочетаются с косичками. Зато с 2005 г. ослабляется традиция снимать актрису на промо-фото в другом парике: промо-прически Аяки, Мидзу и Сэны практически не отличаются от тех, с которыми они выходят на сцену. Сравните с промо-париками Итиро и Сидзуки (более или менее лиловатыми), Асадзи (более насыщенным желтым) и Харуно (синим). Глаза С 1998 г. появляется традиция гримом "вытягивать" глаза и брови Тодин к вискам, зрительно увеличивая их и придавая таинственный, нечеловеческий вид. С 2002 г. усложняется прорисовка глаза, особенно внешнего угла (сложные стрелки, многослойное тонирование, фальш-ресницы). Постепенно осветляется внутренний угол, уделяется внимание верхнему краю глазного яблока (вплоть до почти полностью светлого верхнего века у Мидзу - в сочетании с темной обрисовкой внутреннего края глазницы (глаза как бы западают внутрь черепа) и сильной подводкой края века). При этом форма брови, напротив, упрощается, повторяя естественную (Асадзи, Харуно) или выпрямляясь до неширокой линии (Аяки, Сэна, Мидзу). По выбору цвета теней актрис можно условно разделить на две группы: "тусклую" (Итиро, Асадзи, Сидзуки, Аяки) и "яркую" (Харуно, Мидзу, Сэна). У первой группы преобладают серые и фиолетовые тона, у второй - зеленые (Мидзу), ярко-синие (Харуно) или вообще малиновые (Сэна). Губы С 1998 г., а полностью - с 2005 г. осветляется помада: насыщенные лиловые тона Итиро и коричневые цвета Асадзи сменяются серо-розовыми помадами Сидзуки, Харуно (в ряде сцен), Аяки и Сэны, а также искусственно-розовыми или голубыми - Мидзу. Впрочем, тон помады Харуно можно охарактеризовать скорее как розово-коричневый, близкий к тону Асадзи, но уже "разбавленный" новыми веяниями. По выделению скул четкой эволюции нет, прорисовка в каждом конкретном случае зависит от формы лица актрисы. Ногти В общем выдерживается серебристый тон более или менее яркого оттенка. С 2007 г. ногти перестают быть просто дополнением образа и становятся его важной чертой: острые черные (Мидзу) или длинные серебристые с крупными блестками (Сэна) привлекают дополнительное внимание к рукам. У Мидзу это дополнено характерной "татуировкой" в форме разряда молнии. Вообще повышенное внимание к рукам Тодин начинается примерно с 2002 г., когда жесты становятся более наигранными и вычурными (особенно хорошо это видно на сцене прощального поклона Тодин в "Элизабет, открой мне двери": строгий поклон превращается в изящный жест, похожий на колдовской пасс или попытку схватить Элизабет). Удлиняются по времени и другие сцены, где акцент идет на руки (в частности, сцена с ножом в "Хвори"). Разумеется, при таких акцентах проработка ногтей и кистей рук приобретает важное значение, и тогда же на промо-фото ногти актрис становятся полноценными когтями, по 3-4 см. Особого внимания заслуживают руки Сидзуки Асато. Ее образ интересен в целом за счет того, что мюзикл ставился почти сразу после формирования новой труппы, собранной из актрис четырех других трупп, и, соответственно, какое-либо узнаваемое "лицо" труппы и топ-звезды не успело выработаться. Именно с Сидзуки произошли первые изменения в гримировке - осветление губ, доминирование серых тонов, усложненная прорисовка глаз, - но именно у нее наиболее просто показаны руки. Практически весь спектакль она играет в перчатках (в отличие от Итиро и Асадзи, снимавших их хотя бы в "Хвори", и от более молодых Тодин, не надевавших перчаток вовсе), а в финале видно, что у нее просто обстриженные и ухоженные ногти, без тона или блесток. Читавшие исследование Кодзю Тацуки по костюмам Тодин поймут, что простота и ненавязчивость свойственна всему образу Асато. Образы в целом Начиная с 2002 г., образы Тодин принимают четкую ориентацию на зрительное восприятие и становятся более вычурными, нелюдскими. Это проявляется как в костюмах, так и в париках и гриме. Уже никто не выходит с остриженными ногтями, как Асато, или в скромно-сером парике, как Итиро: грим, когти, парик и все прочее служит средством зрительного отличения Смерти от прочих героев постановки. Она уже не растворяется среди людей, а напротив, выделяется как может. Четче выделяется основная форма в образе такарадзучных Тодин - линия: углы на костюме Осы и Сэны, полосы и разряды молний на одежде и коже Мидзу, более острые линии грима. Образы в целом становятся более массивными, заметными. Исключение из этого правила - Аяки с ее мягкими линиями костюма и парика и не столь выразительным макияжем. Цель ее образа Тодин - затаиться в тенях, слиться с окружающим мраком, и в некотором роде это возврат к образу Сидзуки. Значительный же упор на визуальную часть образа отражает, как нам представляется, общую тенденцию Такарадзуки.
Ждет нас приказ - возвратиться к Владыке Небес; нам он себя проявить на земле не дает...
Развидьте меня от ихнего Смертеныша!!!
Одно утешение - команда у него шикарная и зачОтная. Куда шикарней своего повелителя... да и повелитель ли он им при таком раскладе? А еще сдается мне, что при создании своей версии Смертя корейцы отталкивались от Берлинского стандарта 2008 г. Не от Вены, не от Эссена - это все в прошлом... Лукени тоже как-то не восторгнул. А вот Лизка вроде ничего, с поправкой на типаж, разумеется ))
Ждет нас приказ - возвратиться к Владыке Небес; нам он себя проявить на земле не дает...
Здесь достаточно информативная нарезка:
Блинн, ну КАКОГО ХРЕНА!!! ТАК!!! копировать Вену??? Не говоря уж о версии 2008 г (верните Пфайфера!!!), японцы всегда славились самобытностью в передирании западных вещей. А тут... приличных слов нет. Утешает только то, что хоть одним глазком глянула на Иширо-Лариш. С Кодзю мне так не везло...
Зато здесь, на поклонах, Иширо - наконец-то настоящая Лариш, а не всехняя тетушка. Та самая, которая способна послать на хрен самого Хозяина Нитей - и он пойдет, весь )) Впрочем, прямо скажем, Иширо и так это всегда могла безотносительно какой бы то ни было роли )) А вот Таафе Кодзиро Оки 2008 г мне тоже был как-то более симпатичен, чем то, что сейчас стоит на сцене рядом с Рудольфом...
Ждет нас приказ - возвратиться к Владыке Небес; нам он себя проявить на земле не дает...
Блинн, в питерском паровозном музее такое пополнение!!! Салон-вагон с Китайско-Восточной железной дороги, которым, по слухам, пользовался сам Пу И во времена Манчжоу-Го!!! Фото вешать не буду - повешу, когда котяра отфоткает меня-любимую на его фоне... в мундирчеге, хи-хи ))
Ждет нас приказ - возвратиться к Владыке Небес; нам он себя проявить на земле не дает...
...когда в полвторого ночи ко мне с плачущим мявом залазит в открытое окно чужая черная кошка с наполовину обкромсанными усами, и не переставая плакать, начинает шнырять по спальне? Гнать назад на пейзаж? Три моих грызла уже ее обшипели, но не настолько агрессивно, как тогда Каську. А Марька вцепилась в нее и заорала - не отдам, это ведьмина кошка!!! Сейчас загнала их в библиотеку. Вдвоем. Мява не слышно. Завтра пойду расклеивать объявления по подъездам.
И что на меня вывалится из инфополя завтра??? Глокая куздра???
Ждет нас приказ - возвратиться к Владыке Небес; нам он себя проявить на земле не дает...
1) Самое простое - прочесть имена всех поющих актрис )) 2) Более-менее определить, как называются песни, которые они поют. 3) И если есть хоть какое-то указание на спектакли, из которых они - это самое ценное!
Сам диск я, конечно, уже профакала, но как известно, абсолютно уникальным объектом на нашей планете является только иудаистский Храм, так что будем ждать и надеяться...
Однако участник торгов с личным рейтингом 69611 - то есть столько покупок на данном аукционе он УЖЕ СОВЕРШИЛ - это штука посильней, чем Фауст Гете ))
UPD: и еще один лот со старым аудио уволокли - injapan.ru/auction/d131720183.html А у меня и без того на складе добра на три посылки, мне сейчас тупо нельзя играть в кредит, пока я склад не очистила!